segunda-feira, 22 de novembro de 2010

NEOJIBA realiza últimos concertos da temporada 2010 a preços populares



O NEOJIBA promove esta semana os últimos concertos da temporada 2010 na Sala Principal do TCA. Nesta terça-feira (23), a Orquestra Sinfônica Juvenil 2 de Julho realiza sua penúltima apresentação do ano a preços populares, R$ 4 (inteira), às 20h. No repertório, obras como a Sinfonia nº.7, de Ludwig V. Beethoven, Suite Pássaro de Fogo – 1919, de Igor Stravinsky e a Marcha Eslava, de Piotr I. Tchaikovsky.

Já no dia 30 de novembro, os músicos da Orquestra Sinfônica Juvenil 2 de Julho (J2J) se unirão aos jovens da Orquestra Castro Alves (OCA) para o último concerto conjunto, unindo mais de 150 músicos no palco da Sala Principal do TCA, às 20h. Será mais uma oportunidade para conferir o talento dos jovens do NEOJIBA, que formaram a primeira orquestra juvenil brasileira a se apresentar na Europa, na turnê ocorrida em julho desse ano.

Não perca a oportunidade de ver os últimos concertos do NEOJIBA na Sala Principal do TCA neste ano!
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VEM AÍ O CONCERTO DE NATAL DO NEOJIBA 2010!
12 DE DEZEMBRO, NA CONCHA ACÚSTICA DO TCA!

terça-feira, 9 de novembro de 2010

Aprendiz de luthieria do NEOJIBA realiza intercâmbio na Suíça

David ao lado do maestro Ricardo Castro, do luthier Andre-Marc e dos mecenas

O luthier-assistente do NEOJIBA, David Matos, que também é violoncelista da Orquestra Sinfônica Juvenil 2 de Julho, partiu para a Suíça no dia 09 de outubro para realizar intercâmbio na área de reparação de instrumentos de cordas. O jovem ficará no país europeu até o final de dezembro estudando na conceituada "Geigenbauschule", (Escola de Fabricação de Violino) na cidade alpina de Brienz. O intercâmbio foi organizado e teve apoio logístico-financeiro de seu mestre, o luthier suíço Andre-Marc Huwyler, que vem periodicamente a Salvador ensinar a sua arte e reparar os instrumentos do NEOJIBA.

Em Brienz, David realiza um curso super intensivo, já que os estudos normalmente duram 4 anos na Escola. "Estou gostando muito da Escola e dos alunos, apesar do trabalho pesado que já começa às 7 da manhã, quando ainda está completamente escuro!". As atividades se desenrolam diariamente até as 17h. A ideia é que o intercâmbio possa se repetir em 2011, nos mesmos moldes dessa primeira incursão, para que ele tenha o maior aproveitamento possível e possa ensinar a outros alunos em Salvador.

O intercâmbio desse ano só foi viabilizado graças ao financiamento feito por um grupo de famílias suíças, que se responsabilizou pelas despesas gerais com David, como o curso, alimentação, hospedagem e transporte. Na última segunda-feira (08/11) essas famílias visitaram David na Geigenbauschule, juntamente com o maestro Ricardo Castro e o luthier Andre-Marc Huwyler. Alain Simonin, Edith e Henri Huwyler, Marianne e Klaus Bally acompanharam de perto as atvidades e a rotina de David na Escola de Luthieria. Além deles, a própria Fundação da escola (Hans und Verena Krebs Foundation) fornece apoio, ben além da loja de música heer-musik, que fica na cidade de Schlieren.

A escola de fabricação de violino de Brienz (Geigenbauschule Brienz) foi criada em 1944 e é a única escola na Suíça especializada na fabricação de violino. Conta com alunos de países como França, Alemanha, Dinamarca, Suiça e Macedônia. O curso de quatro anos de estudo dá aos alunos tempo suficiente para aprender as habilidades que os permitam se desenvolver individualmente como artesãos e mais tarde, como fabricantes profissionais de violino.

Brienz está situada na extremidade superior do Lago Brienzer, no coração da Suíça, uma área de grande beleza natural. Por séculos, os artesãos têm usado a madeira dos vales das montanhas ao redor para produzir instrumentos musicais de alta qualidade. A escola está situada no centro desta vila histórica ao lado da escola de escultura em madeira (Schule für Holzbildhauerei). Abriga uma biblioteca bem abastecida e uma sala de exposições/música onde eventos públicos são realizados regularmente.

segunda-feira, 8 de novembro de 2010

Grupo de Percussão do NEOJIBA conta como foi o Festival na Venezuela

O Grupo de Percussão do NEOJIBA com Acuarius Zambrano (ao centro)


O Grupo de Percussão do NEOJIBA foi um dos convidados especiais do V Festival Internacional de Percussão de Los Llanos, realizado na Venezuela de 21 a 30 de outubro. Oito percussionistas do programa embarcaram para a cidade de Guanare, no dia 21, onde se apresentaram com jovens músicos do Sistema Nacional de Orquestras Juvenis e Infantis da Venezuela (El Sistema), assim como com artistas de destaque na música percussiva. O convite para o intercâmbio musical partiu do idealizador do Festival, Acuarius Zambrano, percussionista da principal orquestra do El Sistema – programa venezuelano de formação orquestral criado há 35 anos e que inspirou o NEOJIBA e programas semelhantes em cerca de 30 países. Recém-chegado da Venezuela, o jovem maestro e percussionista Yuri Azevedo, de 19 anos, relata aqui a ótima experiência que ele e seus sete colegas passaram por lá:

"O Festival foi fantástico! Foi muito bom mesmo, em todos os sentidos. Não esperávamos ser recepcionados com tanto carinho e alegria como fomos. Éramos tratados como "estrelas da percussão", o que foi bem legal! Nossa rotina era bem pesada, bem no estilo venezuelano mesmo: tínhamos que acordar às 6h da manhã e só voltávamos para o hotel depois do concerto da noite (todas as noites alguns grupos se apresentavam). Ou seja, a depender do repertório desses grupos, a gente chegava a voltar para o hotel até meia noite! Ao chegar no núcleo de Guanare pela primeira vez nos encontramos com o Acuarius e ele nos direcionou aos grupos, para que a gente pudesse iniciar nossas atividades. Cada grupo era coordenado por músicos da Orquestra Simón Bolívar. Num desses grupos, coordenado por Victor Villarroel, havia crianças que nós ajudávamos constantemente, a pedido do proprio Victor, e estávamos sempre nos ensaios ou dando aulas individuas para os menininhos. Na verdade, nunca sabíamos bem o que iria acontecer no dia seguinte, mas eram boas surpresas quando chegávamos no núcleo. Por exemplo: Master Class de tímpano com o timpanista da Orquestra Sinfônica da Venezuela num dia, no outro com um dos timpanistas da Simón Bolívar, o Ramón Granda. Entre esses master classes tinha muita atividade, ensaios, aulas, estudo indivudual etc. O núcleo não era o que pensávamos que ia ser. A gente estava imaginando algo parecido com a sede em Caracas, mas eles não têm salas para estudo individual, pois as que existem são utilizadas para ensaios e aulas em grupo. O pátio era o "point" do estudo: marimbas, caixas, tímpanos, todos espalhados pelo pátio, todos estudando pra valer! Era realmente uma atmosfera de ensinar o que sabe para o outro, e ao mesmo tempo aprender. Um dia, o irmão do Acuarius, me chamou e disse "Mira! Ustedes tienen una entrevista hoy en la radio". Ele queria que duas pessoas fossem, então eu disse que poderia ir com Éverton, mas, nesse mesmo dia, ele e Davi tinham marcado um master class de música popular brasileira no festival, inclusive pra os próprios músicos da Bolívar. Então fomos eu e Isaac, mas no final das contas o Aires acabou falando mais por nós. O dia do nosso concerto se aproximava e as expectativas cresciam, e enquanto isso, tocamos junto a outros grupos musicais deles, como convidados. Na verdade a gente esteva no palco quase todos dias do Festival, e num desses dias Isaac e Éverton tocaram peças solo a pedido de Acuarius e foi um sucesso! No dia do nosso concerto, outra entrevista, mas dessa vez Davi e Éverton foi a dupla escolhida. Enquanto isso, o restante do grupo arrumava o palco para o nosso ensaio e para o concerto à noite. Acuarius fez questão de que a gente tocasse por último, como atração principal da noite. E o concerto foi excelente, o pessoal gostou muito, foi um sucessão! Eu regi duas peças do nosso repertório, e entre uma obra e outra gritaram "YURIDUDAMEL!"... e daí nasceu meu apelido para o restante do festival: "Yurimel". No outro dia, um duo francês de percussão fez sua apresentação e foi incrível, e na manhã seguinte tivemos master class com eles. À noite, o concerto final. Após a apresentação, os percussionistas da Orquestra Simón Bolívar vieram até nós e se colocaram à disposição para vir ao Brasil conhecer o NEOJIBA e dar aulas. E na sequência, fizeram a proposta: eles querem realizar um concerto conosco em Caracas e outro em Salvador, os dois naipes juntos! Quanta honra! Definitivamente foi uma expedição que valeu a pena!"

quinta-feira, 4 de novembro de 2010

Orquestra de Cordas do Neojibá se apresenta com o Balé Teatro Castro Alves


Nos dias 29 e 30 de outubro a Orquestra de Cordas do Neojibá se apresentou na estreia do novo espetáculo do Balé Teatro Castro Alves (BTCA), participando da programação do Festival Internacional de Artes Cênicas (FIAC). A convite do renomado coreógrafo Ismael Ivo, responsável pelo espetáculo À Flor da Pele, o Maestro Ricardo Castro teve a missão de selecionar o repertório clássico do Balé, que contou em sua trilha sonora com composições de Johann Sebastian Bach, Dmitri Shostakovitch, e Gustav Mahler. Ricardo Castro, além de reger, também esteve ao piano, enquanto o violinista norte-americano Richard Young, que cuidou da preparação do grupo, comandava a Orquestra de Cordas do Neojibá na apresentação. Contando com excelente público em ambas as noites, o espetáculo e a orquestra foram muito elogiados e aplaudidos.